Sería a mediados de los sesenta cuando el estudiante de cine y teatro, Jim Morrison y Ray Daniel Manzarek, ambos estudiantes en UCLA, formarían el que después llegaría a ser uno de los más legendarios y controvertidos grupos de la historia, después de que Manzarek leyera Moonlight Drive, canción escrita por Morrison. Más tarde se les unirían Robby Krieger y John Densmore, tomando el nombre “The Doors” de verso del poeta William Blake: “If the doors of perception were cleansed, every thing would appear to man as it is: infinite.” (Si las puertas de la percepción fueran depuradas, todo aparecería ante el hom
bre tal cual es: infinito)
Para enero de 1967, la discográfica Electra/Asylum editaría el primer trabajo de este aun desconocido grupo californiano en la vertiente del “Rock ácido”, album que sería considerado el mejor de la carrera de este grupo llamado simplemente “The Doors” y que reune de una manera inaudita madurez y espontaneidad en los sonidos, diversos géneros: rock, pop, blues, se unen para crear un sonido único, oscuro y fresco, contrastante, Una generación joven, inconforme y desolada despertaba del llamado “sueño americano”, del tradicionalismo, de la realidad asignada y la música de The doors era un reflejo de ese gran grito de auxilio. Desde “Break on Through” (To the Other Side) censurada en su primera instancia, la entrada del disco es espectacular, llena de fuerza, otros temas como “Light my fire”, número 1 en EUA y presentando a Manzarek como uno de los mejores teclistas de la historia del rock, La sensual , emotiva y sexual “The crystal ship” y la locura catártica, asfixiante, edípica de “The End”
Un album memorable, y aunque vinieron muchos más, con letra y sonidos excitantes, en “The Doors” estos genios musicales dejan salir en una explosión tantas emociones, frustraciones, pensamientos, miedos y deseos, que resulta un album devastador, rebelde, libre, trágico. Como la vida misma, o como desearíamos vivirla. Un espejo compuesto por once canciones, en el que a veces resulta aterrador reflejarse, una vez que se ha comprendido a plenitud.
Temas
- 1- Break on Through (To the Other Side) – 2:25
- 2- Soul Kitchen – 3:30
- 3- The Crystal Ship – 2:30
- 4- Twentieth Century Fox – 2:30
- 5- Alabama Song (Whisky Bar) – 3:15
- 6- Light My Fire – 6:30
- 7- Back Door Man – 3:30
- 8- I Looked At You – 2:18
- 9- End Of The Night – 2:49
- 10-Take It As It Comes – 2:13
- 11-The End – 11:35
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Filed under: Discos Favoritos, Música y punto | 6 Comments
Tags: Musica, reseña disco The Doors, The Doors, The End
Yo me equivoqué de época. Me hubiera gustado tanto nacer en aquellos tiempos… Un besazo. Tu blog es una gozada.
Que buena descripción, sin duda una de las mejores bandas en sus tiempos y que ha logrado mantenerse vigente, sonidos inigualables, letras piradisimas en fin vanguardistas hasta el día de hoy, saludos!
curiósamente esa es la portada del único disco original que guardo de los Doors. Y fue en los 90 uno de mis discos preferidos.
Siempre es un placer rememorarlos y un gustazo haberlos encontrado aquí.
Mordiscos.
¿The Doors? ¿Quienes son esos? Lástima que las leyendas sean leyendas a raiz de la muerte…
rythmduel , estoy de acuerdo contigo, ¡¡Vámonos de esta aburrida época!! Leon… “piradísimas” creo que no podría haber encontrado un adjetivo mejor. Amarcod, mordiscos de regreso, espero que te haya gustado (el disco, no el mordisco). Rodrigo… No estoy de acuerdo. The Doors son The doors desde sus comienzos, si bien el caso de Morrison fue el mismo que el de Janis, Elvin, Hendrix, Cobain y hasta James Dean, no creo que fuera eso lo que los llevó a la leyenda. Fue el fuego que llevaban en sus venas, que Morrison sabía transmitir de una manera hipnotizante…..
Besos y saludos!